Вообще-то 16-битная приставка — это для 90-х, особенно периода в районе их середины, было нечто. Графика считалась убойной, сложность игр захватывала. Увлекательно было особенно там, где было несколько вариантов прохождения игры, где был простор для творчества. Снова вспомним старую добрую «Контру», которая существовала во множестве различных ипостасей.

Contra Hard Corps

Целых четыре игровых персонажа на выбор, каждый из которых имеет собственное оружие и тактику игры: стандартный коммандос, присутствующий во всех частях игры, имеет средние параметры скорости и мощности оружия; его боевая подруга, со слабым оружием, но высокой скорострельностью; робот-волк – персонаж, с самым мощным оружием, которое работает на короткой дистанции; малыш-робот – обладающий самым странным оружием, но и самым эффективным. Во время игр с друзьями доходило чуть ли не до драки, кто за какого персонажа будет играть, ведь все хотели играть за малыша-робота – быстрый, с самонаводящимся оружием дальнего действия; к тому же он может летать, в отличие от других персонажей. Но тем, кто уже не в первый раз играл, больше нравился волк с его самым мощным оружием в игре, которое, однако, требовало, либо стоять впритык к врагу, что сделать практически невозможно, либо ждать, пока оружие перезарядится. Волк был персонажем не для всех – за него играли только настоящие адепты приставочных игр 90-х годов.

Конечно, существовали и другие игры с альтернативными концовками – «Golden axe», «Comix zone». Однако их было не так много, и они были не настолько глобальными. Игра могла закончиться практически в самом начале, захоти Вы подняться по самой высокой стенке бункера и оказаться на арене межпланетных битв за звание Короля планеты обезьян, или затянуться на все 10 больших и красочных уровней, в конце которого предстояло сразиться с мерзопакостнейшей тварью из колбы. Единственная проблема заключалась в том, что эта игра выпускалась, в основном, на своем оригинальном языке – японском, поэтому понять, какая сюжетная линия игры была уже пройдена, было практически невозможно. Но мне повезло, в конце 90-х годов я стал обладателем игры с русским нецензурным переводом, поэтому могу похвастаться прохождением игры всеми шестью способами за всех персонажей.

Напоследок хочется вспомнить о качестве прорисовки графики в «Contra Hard Corp», не имеющий аналогов среди 16-битных игр 90-х.

«Contra Hard Corps» - хит 16-битных приставок 90-х годов для настоящих хардкорных игроков с крепкими нервами и хорошей реакцией.

Источник: 90ie.ru
Автор: Виталий Городецкий

Ещё одна интересная тема для разговора – это самые известные личности 90-х годов. Те, кого принято, вопреки известной заповеди, величать «кумирами». Конечно, таких людей очень много, но если бы вас попросили назвать нескольких ну самых-самых больших знаменитостей 90-х, кого бы вы упомянули? Мадонна, Марадона, Бэкхем, Бритни Спирз, Леонардо Ди Каприо…

Корни: он русский!!!

Остановим свой выбор сегодня на последнем из этих «звёздных» товарищей. Рождённый 11 ноября 1974 года в Лос-Анджелесе, Леонардо, как видно из имени имеет итальянскую кровь. Как, впрочем, и немецкую, по матери. Итальянцем же был отец Леонардо. Однако немецкие корни мамы оказываются на поверку не такими уж немецкими, поскольку её матерью была некто Елизавета Смирнова. Русская, как вы понимаете. А если учесть, что его дед также был русским, то Ди Каприо можно вообще нашим актёром считать! =) Наполовину, по крайней мере.

Хороший старт: реклама, сериалы

… А актёром он решил стать в 14 лет. Ди Каприо нашёл себе агента, которому сумел понравиться. Агент решил, что всё в этом молодом человеке говорит о перспективности: и стрижка, и имя… Поэтому Леонардо был обречён на успех. И начал он, прежде всего, с сериалов и рекламных роликов. В 1991-м году Ди Каприо снимался в сериале «Растущая боль», который стал одним из тех проектов, который увеличил его «рейтинг». Задействован Ди Каприо также в нескольких сериях знаменитой «Санта-Барбары». В сериале, упомянутом выше, Ди Каприо снимался не до конца – чтобы сниматься в кинокартине «Жизнь этого парня», он покинул съёмочную площадку «Растущей боли».

Оскары и достижения

Однако главному ещё предстояло исполниться в скором времени. Уже в 19 лет актёр привлёк внимание голливудской богемы своей искренней, открытой игрой умственно отсталого брата Гилберта в фильме «Что гложет Гилберта Грэйпа». За эту роль Ди Каприо получает «Оскара» в номинации «Лучший актёр второго плана».

Намного больше Ди Каприо прославился в роли Ромео, став ещё одним великим актёром, примерившим на себя эту великую роль из великой трагедии Шекспира. «Ромео и Джульетта» (1996) стал любимым фильмом отца Леонардо Ди Каприо.

Однако, конечно же, самой знаменитой ролью Леонардо Ди Каприо стала роль в фильме «Титаник» (1997) - настоящем хите 90-х. Фильм этот стал самым важным событием в году, его ещё долго смотрели и вспоминали. За роль в нем этот великий актёр был номинирован на премию «Золотой глобус», благодаря ей он стал даже одним из самых оплачиваемых актёров Голливуда. По какой-то непонятной причине, несмотря на то, что «Титаник» причисляют к шедеврам мирового искусства, он получил «Оскара» в 14 номинациях, но Ди Каприо номинирован не был.

Но, как только актёр показал себя с отрицательной стороны, он вновь расположил к себе подростков всего мира, сыграв в том же году в фильме «Человек в железной маске». Тут уж ситуация вообще уникальная: Ди Каприо играет двух близнецов, противоположных по своему характеру, поэтому Леонардо смог показать своё умение играть и положительные, и отрицательные роли.

Источник: 90ie.ru
Автор: Кирилл Жихарев

Тогда, в начале 90-х, стало можно шутить на политические темы, даже над руководителями, что нашим родителям было очень непривычно. Также период ознаменовался религиозной свободой и раскрытием многих «тайн» советского периода – событий, о которых принято было молчать. Например, многое стало известно о Чернобыле и взрыве на АЭС, его истинных причинах.

Многое в 90-е ещё делалось по «советской» системе (имею в виду образование и медицину, прежде всего), а многие из нововведений были непривычны. Переход на новые отношения оказался довольно болезненным. И отчасти поэтому экономическая ситуация была нестабильной. Это ещё мягко сказано. К примеру, запомнилось страшное явление первой половины 90-х – гиперинфляция. Моё детское ощущение – если несколько дней не выходить на улицу, то потом можно сильно удивиться, глядя на ценники в магазинах. Они могли содержать совершенно непривычные, астрономические, цифры. А вот воспоминания очевидцев гиперинфляции в одной из бывших югославских республик. Во времена рекордного роста цен (он длился около полугода) бывало так, что бабушкиной пенсии к моменту получения хватало только на рулон туалетной бумаги.

Ещё одно примечательное событие в экономике – это введение в каждой из стран национальной валюты. У нас, в Украине, сначала появились загадочные купоны, но разговоры о введении гривны ходили долго. И мы этого ждали. К середине 90-х дождались. И надо, сказать, эта денежка оказалась намного стабильнее купонов. Первый курс по отношению к доллару, помнится, был примерно 2 к 1. В Беларуси (так её стало правильно называть) были введены «зайчики». Ну а у россиян остались «привычные» (хотя, как принято говорить, уже не такие «твёрдые», не такие ценные) рубли. Впрочем, по правде говоря, мы тоже не могли долго отвыкнуть от этого названия, величая гривны (по старой памяти) рублями. Кстати, и в Европе тоже в связи с денежными делами кое-что произошло. ЭКЮ (общая европейская валюта) стала плавно уступать дорогу Евро. 1 января 1999-го евро был введён в безналичные расчёты.

Однако Россию, мягко говоря, лихорадило, или, как сказал Михаил Задорнов, «путчило». 1992-93-й годы ознаменовались отставкой первого правительства России, а также Конституционными кризисом. В 1993-м был также разогнан Верховный Совет РФ. А с 1994-го по 1996-й годы была первая война в Чечне.

17 августа 1998-го года в стране был объявлен дефолт. Ну а перед самым 2000-м, 31 декабря 99-го, Борис Ельцин досрочно ушёл в отставку с поста президента, а вместо него исполнять эти обязанности стал Владимир Путин. Мне ещё запомнился штурм «Останкино» (по политическим причинам), из-за которого на время прекратились развлекательные передачи и сериалы. Некоторые из известных ведущих серьёзно пострадали.

Однако 90-е стали также периодом смертей многих «культовых» (как говорят) личностей.
В 1990-м ушёл из жизни великий российский певец, поэт и композитор Виктор Цой (лидер группы «Кино»), в 1991-м был убит Игорь Тальков. Очень скоро не стало и Фрэдди Меркури, британского рок-музыканта, лидера легендарной группы «Queen». Аркадий Стругацкий, Евегений Евстигнеев, Айзек Азимов, Брэндон Ли (сын Брюса Ли), Леонид Гайдай, Курт Кобейн, Влад Листьев, Иосиф Бродский, Юрий Никулин, Александр Демьяненко – это лишь некоторые имена знаменитостей, которых мы тогда лишились.

Нет сомнений, что 90-е – действительно необычный, революционный период. И у нас, выросших в эти годы, с ним действительно связаны очень яркие воспоминания.

Источник: 90ie.ru
Автор: Кирилл Жихарев

Вообще, 90-е, на мой взгляд, стали не только десятилетием стремительного технического прогресса. Это были годы, ознаменовавшиеся серьёзнейшими изменениями на политической карте мира. Какие-то территории раздробились, какие-то – объединились, во многих местах поменялся режим, что отразилось на людях кардинальным образом.

Конечно, основание для обоих этих событий было заложено раньше, где-то в 80-е. В ГДР и ФРГ уже тогда назревала необходимость в объединении, а падение Берлинской Стены в 1989-м оказалось очень символичным событием. Но закреплено оно было уже 3 октября 1990-го. А если говорить о том, кто какой вклад в него внёс, то тут весьма интересным видится мне упомянутый в одной из статей Михаила Сергеевича Горбачёва факт с годовщины этого события, праздновавшейся в 1997-м в Штутгарте. Бургомистр по поводу этого высказался весьма недвусмысленно. Мол, говорят, что Америка и Буш сыграли в этом объединении какую-то роль, но на самом деле это событие всецело «на совести» немецкого и советского народов. Что ж, думаю, можно поверить. Кстати, и сам Буш (как и Горбачёв, это был герой многих детских политических анекдотов, он здесь присутствовал) не возражал. Событие ознаменовалось массовой внутренней миграцией в западную часть Германии, поскольку её экономический уровень был намного выше.

А вот Советский Союз, как уже упоминалось, раскололся. Множество республик получило своих руководителей, гордо именовавшихся президентами, и право идти своим путём. Теперь уже почти всецело капиталистическим. В то время, правда, ещё шутили: «Почему мы теперь независимыми называемся? Потому что от нас с вами теперь уже ничего не зависит!» И впрямь, зависело от нас не так много, как ожидалось.

В 1992-м году распалась и Социалистическая Югославия. Только там, в отличие от постсоветских государств, ещё внутренние конфликты и военные действия проводились. Всяческие дрязги, междоусобицы, насколько я помню, сказались даже на спортивной истории. Югославия не смогла поехать на Чемпионат Европы по футболу и вместо неё поехала Дания, которая отбор не прошла. И, между прочим, выиграла чемпионат.

Единство славянских народов (или, если сказать точнее, «родственность») в 90-е ощущалось ещё очень сильно. И это вылилось в образование Содружества Независимых Государств. Страны, в него вошедшие, развивались по своему пути, однако довольно близко «дружили» и всячески эту дружбу подчёркивали. Например, первый президент современной России Борис Ельцин как-то сказал (эту фразу долго крутили на украинских каналах): «Утром проснулся, стал думать: что ты сделал для Украины, прежде всего?»

Источник: 90ie.ru
Автор: Кирилл Жихарев

Годы летят - многое забывается. Сейчас, пожалуй, только общее впечатление осталось у нас о часах, проведённых за играми на старом добром «Спектруме». Однако благодаря Интернету и, в частности, этому сайту можно представить, что на машине времени мы попали в те далёкие времена… Благо, и на ю-тубе для желающих вспомнить детство есть даже кадры с прохождением тех самых, наших любимых игр…

Итак, набираем заветные LOAD и две кавычки. Слушаем несколько минут забавное дребезжание, которое вызывает чувство нетерпения…

Batman

Venom strikes back

H.A.T.E.

Чтобы всё лучше понять, в игре даже сделана опция «демо». Смотрите, что да как, а потом пробуете сами.

Ну что же, думаю, достаточно для этого «путешествия». Нажимаем две кнопочки «res». Ах, как жаль. Но ничего не поделаешь. До новых путешествий.

Источник: 90ie.ru
Автор: Алексей Гнездилоff

На пороге гостиничного номера появляется папа двух очаровательных детишек с пьяненькой вдрызг мамочкой на руках. В номере же только что начался пожар. У мальчика в зубах сигарета, по телевизору – какая-то порнография. Девочка держит в руке пустую бутылку из-под спиртного напитка. У портье, которого попросили присмотреть за детками в отсутствие родителей, шок: мало того, что дети нашли в номере труп, девочка вонзила ему в ногу шприц – и это только за то, что он назвал мёртвую женщину шлюхой, вызывая полицию. В момент, когда пришёл папа детишек, портье держит в одной руке шприц, а в другой – ногу «не совсем живой» тётеньки. Тут уже папаша «роняет» супругу, сохраняя при этом внешнее спокойствие. Мальчик выбрасывает сигарету – и огонь ещё больше разгорается. Папа спрашивает:

- Они не шалили?

Эпизод, описанный выше, - это классика, это то, что запоминается надолго. Каждая часть, хотя и связана с одним героем, портье Тедом, всё-таки смотрится несколько несогласованной с другими. Однако каждая часть интересно «закручена», по-своему примечательна. Пересказывать первую часть «Люкс для новобрачных. Недостающие ингредиенты» почему-то не хочется. Ведьмы, соблазнение – это вообще как-то мне, извините, не по вкусу. Элисон Андерс, режиссёр первой части, пошла на большой риск, сделав такой закрученный сюжет, такой уникальный, что… Что, наверное, достигла цели, по крайней мере, одной. Ей удалось удивить, шокировать. В 90-е, когда кино-конвейер в Америке работал с огромной скоростью, это было очень важно.

Во второй части под названием «Номер 404. Ошибка» тоже многое шокирует. Некто Александр Роквелл снял историю о том, как бедный Тед в новогоднюю ночь становится жертвой любовных игр одной сумасшедшей парочки. Комизм усиливается тем, что бедняга Тед не знает, что это игры, и реально думает, как найти выход из ситуации.

Источник: 90ie.ru
Автор: Алексей Гнездилоff

90-е годы – это время, когда на прилавках наконец-то появилось обилие товаров, а из кошельков исчезли деньги. Никого не смущала «конвейерная» мода – все щеголяли в одинаковых вещах и не считали это дурновкусием. Смотришь на фото «стиляг 90-х» и диву даешься: как они могли нацепить на себя все это попугайство? Яркие лосины, туники с огромными плечами, пластмассовые серьги-кольца…А обувь? Это отдельная история, к которой мы незамедлительно и обратимся!

Яркие мокасины на шнуровке – универсальная обувь

На вещевых рынках в 90-е годы «трендовой» вещью были женские китайские мокасины. Они были сделаны из материала, напоминавшего плотную ткань. Подошва их была совершенно плоской, а цвета - «на любителя»! Сиреневые, розовые, синие, и, конечно же, белые мокасины модницы 90-х носили не только с джинсами и спортивными штанами. Несмотря на то, что мокасины очень напоминали кеды, их надевали даже с юбками. «Писком моды» считалось сочетание мокасин и сарафана из вареной джинсы. В прохладную погоду под такие сарафаны надевали гольфы (водолазки), в теплую же – футболки в полоску «кислотных» цветов (розовый, малиновый, салатовый).

Помню, что в мокасинах нежелательно было попадать под дождь. Но если они пачкались, то можно было просто постирать их. От частых стирок тряпичная поверхность отклеивалась от подошвы, но предприимчивые дамы либо прошивали их сами, либо просили об этой услуге мастеров. Почему-то сбоку на мокасинах обязательно должна была быть вышита какая-нибудь надпись. У многих еще был почему-то вышит зонтик…

Теплые дутые сапожки

А помните, как появились двусторонние пуховики? Многие обзавелись этой практичной вещью и ходили по улице то в фиолетовом, то в розовом пуховике! А какую же обувь можно было надеть с такой зимней курточкой? Предприимчивые китайцы предложили нашим модникам дутые сапожки. Преимущественно они были белого цвета. Но некоторые умудрялись находить где-то дутые сапоги «в тон» пуховику.

Еще на таких сапожках был предусмотрен карман на молнии. Он был настолько маленьким, что в него нельзя было ничего положить. Но, тем не менее, сапожки с карманами ценились больше своих бескарманных аналогов.

В дождь было принято надевать резиновые сапоги. Помню, как появились яркие резиновые сапожки для детей. На их голенище красовались знакомые всем нам диснеевские герои. Да и ходить в такой яркой обуви по серым дождливым улицам было приятно. Все мы - счастливые обладатели таких сапожек - смело шагали по лужам, зная, что резина воду не пропустит…

Всем подняться на платформу!

А в конце 90-х в мире моды грянул настоящий «платформенный гром»! Девушки взгромоздились на огромнейшие платформы. Заветные платформы чаще всего делались из мягких материалов. Со временем они стирались и проседали на бок. Смешно же было наблюдать за походкой девушек на слегка покривившихся платформочках!

Зимние и демисезонные сапоги, осенне-весенние ботинки, летние шлепки и сандалии были на платформах! Постепенно 15-сантиметровые подошвы стали делать даже на кроссовках!

Несмотря на свой громоздкий вид, обувь на платформах иногда была даже удобной! Естественно, это не распространялось на те случаи, когда девушке нужно было идти по неровной дороге или преодолевать какие-нибудь препятствия…

Без «классики» - никуда!

Несмотря на «платформенный бум» модницы не забывали и о каблуке. Сначала трендовой «классической» женской обувью в 90-е считали туфли с квадратным носом и широким каблуком. Выглядели они грубовато, но пользовались огромной популярностью. Постепенно в моду вошла другая разновидность туфель. Теперь на ножках модниц 90-х красовались туфли с острым и длинным носом «а-ля Маленький Мук» и высоким тонким каблуком.

Недостатком этой «длинноносой» обуви, как правило, была тонкая подошва. Бедные девушки могли «прочувствовать» в таких туфельках каждый камушек, на который они наступали…

А как же кроссовки?…

«Лихие 90-е» нельзя представить себе без ярких спортивных костюмов и, конечно же, кроссовок! Если сегодня на витринах специализированных магазинов много черных и серых кроссовок, то раньше все мечтали исключительно о белых!

Обилие ярких надписей делало кроссовки еще более привлекательными в глазах потребителей. А если на кроссах было написано «Adidas», то цены им не было! В 90-е годы в кроссовках ходили и женщины, и мужчины, и дети.

Непрактичный для обуви белый цвет никого не смущал. Многие чистили свои кроссовочки зубной пастой. Некоторые боролись за чистоту кроссовок с помощью стирального порошка.

Да, в 90-е годы мода на обувь менялась часто. Ради красоты мы шли даже на «платформенный экстрим»! Но зато теперь есть что вспомнить и чему улыбнуться!…

Источник: 90ie.ru
Автор: Светлана Лямичева

И снова захотелось вспомнить эти странные, но чем-то привлекательные для нас в детстве игры на «машине» под названием ZX Spectrum. Один из секретов популярности этих игр для нас, думается, был в том, что их было сложновато достать, загрузить. Да и проходить было, кажется, сложнее, чем их аналоги на приставке. Точно говорю! Возьмите хотя бы широко известные «Робокоп» и «Эйс». Давайте вспомним сегодня о них.

Robocop 3

Процесс лечения персонажа в этой игре был оформлено особенно оригинально. На уровне нужно было собирать коробочки с запчастями, которые в конце каждого уровня тратились на починку: появлялась большая модель Робокопа, на теле которого графически отображалось место и степень повреждения. По мере расхода очков лечения, дыры и повреждения на броне Робокопа заделывались, и он вновь принимал красивый и блестящий вид – для того времени такой уровень детализации казался верхом компьютерной графики. Набор оружия навевал ностальгию о культовой «Contra»: обычные и самонаводящиеся ракеты, пулемет, ствол, стреляющий в три стороны и супер-оружие «Bang», которое можно было найти только на третьем уровне и использовалось в основном для уничтожения танка. Также игра запомнилась своими непобедимыми боссами. Особенно поражал своей сложностью последний босс – два бессмертных ниндзя, которых невозможно было победить никаким оружием, при этом на победу над ними выделялась ровно минута. В итоге оказывалось, что пройти ее действительно можно, но только в случае соблюдения секретного условия. Захватывающая игра с достаточно симпатичной графикой для своего года выпуска и платформера!

Асе

Однако был и другой вариант, по которому пошли создатели игры «Ace». Он намного проще в плане графики и реализма. Однако основные привлекательные особенности игры при этом соблюдались очень хорошо: падающие самолёты, тонущие корабли – всё это было в избытке.

В игре есть главное, что многие из нас ценили: поединки, заправки в воздухе, боевые пуски ракет, полеты над морем и сушей. При этом приборов управления не так много. Зато есть возможность стрелять по танкам, кораблям и самолетам. Для этого соответствующее орудие перед вылетом нужно было зарядить.

Суть игры состояла в том, чтобы пилот-одиночка защитил свободный мир от козней врага - и на суше, и на море. Позиция агрессора была нанесена на карту, которую можно было посмотреть в любой подходящий момент. Хорошо продумана в игре логическая последовательность. Скажем, пока не уничтожена первая волна авиации противника, вы не можете атаковать его корабли. Это вряд ли назовёшь настоящим симулятором полёта, но зато интересный бой обеспечен!

Ace 2
Эта версия игры тоже была по душе тем, кому нравятся игры типа «ты за штурвалом истребителя». Это обычный имитатор воздушного боя с очень широкими пределами настройки. Сценарии боя можно выбрать и «воздух-воздух», и, если хотите, «воздух-земля». Игра больше подходила для сражения двух человек, однако и для сражений с компьютером годилась. Тут можно было выбирать тип джойстика – кому какой надо. Синклер 1, синклер 2, кемпстон (этот тип был у меня) или клавиатура.

Задачу авторы игры поставили предельно простую: целиться в самолёты противника и уничтожать их. Точно так же следовало поступать и с наземными целями. Проявил ловкость – тебе жить. Нет – извини, game over, дорогой player!

Здесь мы поговорили всего лишь о нескольких популярных игрушках на Спектруме, называемых в народе «стрелялками». Однако, думаем,
этого достаточно, чтобы понять: эти игры были придуманы отнюдь не для слабаков, которые после первой же неудачной попытки ищут что-нибудь попроще. Здесь для победы нужно было тренироваться. Долго и нудно!

Источник: 90ie.ru
Автор: Кирилл Жихарев и Виталий Городецкий.

На 90-е годы в нашей стране пришёлся пик популярности разных ужастиков и страшилок. Усиленно крутили по кабельному все части «Кошмаров на улице вязов», продолжили «Зубастиками», закрепили «Гримлянами». Популярна почему-то была весьма странная для меня идея «добрых» и «дружелюбных» привидений, которая нашла отражение, например, в таких мультфильмах, как «Охотники за привидениями» (Лизун) и «Каспер».

Однако я хочу рассказать тут об одном фильме, который, как мне кажется, выделяется из серой массы себе подобных яркостью и оригинальностью. Именно об одном, поскольку, следующие серии, как это часто бывают, выглядели скучными и высосанными из пальца. Снятый в середине 90-х фильм «Лангольеры» привлёк моё внимание и, хочу сказать, для своего времени, он был шедевром.

Примечательными моментами фильма я бы назвал не мысль о путешествии во времени или о каких-то дырах в нём, а именно сюжет, который позволяет не просто тупо забиться в угол, а сопереживать героям. Фильм поражает своим лиризмом. Актёры играют просто гениально – как будто для этих ролей созданы. Бронсон Пинчот (в роли Крейга Туми), Дэвид Морс (в роли пилота), Дин Стокуэлл (в роли писателя-фантаста), Патриция Уэттиг (в роли воспитательницы слепой девочки) – все справились на отлично.

Да, это не просто страшилка про каких-то там тварей с большими зубами. Кинг показал то, что до него не мог выдумать никто: что происходит, когда заканчивается прошлый день. Оказывается, именно лангольеры съедают его, ничего абсолютно не оставляя. Только пустоту.

Источник: 90ie.ru
Автор: Алексей Гнездилоff

Если сравнивать музыку с техникой, то, пожалуй, в 90-е она прогрессировала ещё больше. Это касается не только России, но и всего мира. К тому же, технический прогресс содействовал прогрессу в музыке. Однако некоторые группы, которые мы так любили в 90-е годы, не просто смогли сделать музыку лучше. Они произвели в музыкальном мире своего рода революцию. Давайте вспомним, чем отличались некоторые из них и чем именно они смогли завоевать сердца такого огромного числа людей.

Группа «На-Hа» когда-то повергла музыкальный мир в шок тем, что отправилась в Америку для того чтобы, так сказать, набраться опыта, а затем с новыми силами вернуться. Тогда многие мечтали об Америке, многие туда стремились, и ситуация развивалась вполне прогнозируемо. Набравшись опыта, команда уже не вернулась назад.

Весьма простой с поэтической точки зрения припев попадал в сердце настолько, что было невозможно остаться равнодушным к этому задорному коллективу, трудившемуся под руководством Бари Алибасова.

Самое интересное для меня в этом то, что исполнители менялись очень часто, а «попсовый» задорный стиль оставался (если не считать именно раннего, советского, этапа, который я не помню). Вначале в состав входили Владимир Левкин, Владимир Политов, Валерий Юрин, Андрей Ктитарев. Потом кто-то выбирал сольную карьеру, кто-то просто уходил. Но приходили другие: Слава Жеребкин, Сергей Григорьев и Олег Коршунов. Однако все, кажется, делали ставку на противоположный пол. А тот, в свою очередь, сходил с ума по этим парням, которые с молодецким задором исполняли песни, не претендующие, как правило, на глубокомысленность, однако хорошо передающие настроение.

Часто «На-На» сравнивали с Газмановым и Хлебниковой. И действительно, что-то общее в стиле этих исполнителей можно увидеть. Однако группа «На-На» имела свой индивидуальный почерк. И она не стала группой одной песни – всё, что производилось, было не ниже определённой «планки».

Весьма противоречивы мои чувства по отношению к появившейся в 90-е группе «Дискотека Авария». Многие их тексты нравились людям, «цепляли». Они стали, мне кажется, революционными, знаковыми. Однако я не решился бы назвать все эти изменения положительными.

И пели они о яйцах (!), о том, как важно пить пиво, о Новом Годе («Я Дед Мороз, борода из ваты, я уже слегка поддатый…»). И юморок, как видно, весьма своеобразный. Но вот меня лично пугала несколько чрезмерная раскованность этих парней. При этом их хиты порой были дерзко молодёжными.

Не могу не вспомнить о группе «Руки вверх».

Ну где же вы, девчонки, девчонки, девчонки?..
Короткие юбчонки?

Что тут ещё добавить? Цель творчества была очень даже понятна, данный пример более чем показателен.

Захотелось вспомнить ещё о группе «Hi-Fi».

С удовольствием вспоминал – действительно ностальгия охватила! Вот ведь время было! Даже как-то взгрустнулось.

Источник: 90ie.ru
Автор: Кирилл Жихарев